Смотря на идеальные наряды из коллекций известных дизайнеров, создается ощущение, что они были такими всегда. Но кто знает, что вдохновляло модельеров на протяжении многих лет и каким образом становился модным тот или иной крой одежды. Сколько изменений потерпело обыкновенное женское платье и в какой момент брюки стали неотъемлемой частью женского гардероба? На эти и некоторые другие вопросы я отвечу в своем посте, посвященном интересным фактам из мира моды. Итак, начнем.
Из истории брендов
Шанель. Я решила начать с этого бренда потому что именно он олицетворяется с женственностью и элегантностью. Итак, что мы знаем об этой компании и ее основательнице – легендарной Коко Шанель?
1. Коко не была профессиональной портнихой. Создавая свои модели она просто брала ножницы, набрасывала ткань на манекен и резала бесформенную материю до тех пор, пока не получала нужный силуэт. При этом она первая начала использовать джерси – ткань, которая применялась исключительно для пошива мужского нижнего белья.
2. С брендом Шанель в мир моды вошли украшения-трансформеры, плиссированные юбки, спортивная одежда из твидовой ткани, белоснежные хлопковые платья, стеганые сумочки на цепочке вместо ремешка, двуцветные туфли, «парусные штаны» и многое другое.
3. Великая кутюрье сделала модным черный цвет после гибели своего любовника – Артура Кейпела. Коллекции одежды из черных тканей выпускались на протяжении целых пяти лет, и за это время бренд становился еще популярнее.
Versace. Кто еще может так умело сочетать неоновые цвета, кожу, металлическую сетку (ортон), анималистичные принты и позолоту и при этом придерживаться минимализма и элегантности? Только бренд Версаче! Какие интересные факты о моде можно выделить на этот раз?
1. Джанни Версаче первым в истории моды использовал понятие топ-модели. Для показов коллекций дизайнер стал подбирать безупречных девушек, лучшие из которых получали двойные гонорары. Наоми Кэмпбэлл, Синди Кроуфорд, Клаудиа Шиффер, Линда Евангелиста – все эти манекенщицы начали карьеру с показов Версаче.
2. После смерти основателя бренда Джанни Версаче компания была переименована. Если раньше на ярлыках фирменных вещей значилось «Gianni Versacе», то теперь используется надпись просто «Versacе».
Hugo Boss . Модный дом Хьюго Босс взял на себя пошив униформы для офицеров СС и вермахта. Когда война закончилась, компания переключилась на одежду для железнодорожников и почтальонов.
Fred Perry . Основателем элитного бренда спортивной одежды стал Фредерик Джон Пери – известный английский теннисист, трехкратный чемпионом Уимблдонского турнира. Именно он совместно с футболистом Тибби Вегнер впервые выпустил напульсники. Первые прототипы были созданы из той же ткани, что и банные полотенца, но позже изделия были усовершенствованы.
С Fred Perry связана еще одна любопытная история. На первом логотипе бренда красовалась курительная трубка, так как спортсмен являлся заядлым курильщиком. Но компаньоны посчитали такую эмблемой «неспортивной» и предложили использовать в качестве логотипа лавровый венок, являющийся символом Уимблдонского Клуба. Право на данную эмблему Фреду подарил сам директор Уимблдонского Клуба.
Интересные факты из истории моды
1. В эпоху Возрождения для девушек считалось нормой носить наряды с очень глубоким декольте. Вырез приоткрывал спину, шею и обнажал грудь наполовину. Платье дополнялось корсетом, который приподнимал груди, сводя их вместе. Однако порой ситуация доходила до абсурда. Взять, к примеру, любовницу Карла VII Агенс. Она не стеснялась носить платья с низким декольте, обнажающим грудь полностью. Некоторое время ее примеру следовали многие женщины, от аристократок до проституток.
2. В 12-13 веке пуговицы использовались только для украшения одежды. Позже они стали настолько востребованным аксессуаром, что по их количеству можно было узнать статус владельца. Так, один из нарядов Франциска I был декорирован тринадцатью тысячами пуговиц.
3. В Великобритании 17-18 века аристократы носили такие тугие панталоны, что для одевания брючки приходилось растягивать на колышках. Чтобы надеть панталоны джентльмену приходилось буквально протискивать ноги в штанину.
4. Культ трости. У Жан Жака Руссо было 40 тростей. Его современник Вольтер имел 80. Вплоть до 19 века тросточки были очень модными во Франции, их носили и девушки и парни. Знатные вельможи тратили на эти аристократические вещицы до 40 тысяч франков в год. Популярны они были и в России. Так, князь Анатоль Демидов на аукционе приобрел 26 уникальных тростей, по цене 1200 франков за штуку.
5. Пальто «тренчкот» изначально предназначалось для солдат британской армии. Фронтовики, которые часто находились в окопах во время Первой Мировой войны назвали данный вид верхней одежды "trench coat", что буквально переводится как «траншейное пальто». После войны тренчкоты начали массово использоваться в моде, причем мода на различные вариации этих пальто актуально до сих пор.
6. Появление стрелок на брюках можно датировать концом XIX века, когда в Европе начал развиваться фабричный пошив одежды. В то время большая часть товара отправлялась за океан. Во время упаковки брюки нещадно прессовали, что уместить в трюмы как можно больше одежды. После отгрузки на брюках появлялись жесткие складки, от которых было очень сложно избавиться. Впрочем, американским покупателям такой дефект пришелся по душе и они решили оставить стрелки-складки.
7. В 2001 году американская компания Levi`S заплатила 45 тысяч долларов за пару штанов собственного производства. Высокая цена на штаны объясняется тем, что они были пошиты в 1880 году. Теперь джинсы заняли почетнее место в музее компании.
Мужской пиджак и женский жакет настолько прочно закрепились в нашем с вами гардеробе, что вряд ли кто-то задавался вопросом, а для чего на концах их рукавов пришивают маленькие пуговички? Оказывается, такое нововведение сделал сам Наполеон Бонапарт. Он приказал портным пришивать на рукава пуговицы, чтобы недобросовестные солдаты не портили одежду и не вытирали во время насморка носы о рукава.
Детская мода для нас сейчас является такой же важной, как женская и мужская. Ведь каждой мамочке хочется, чтобы их ребенок выглядел красиво и модно. Дизайнеры во всю создают детские линий. А знали ли вы, что детки получили возможность иметь «свою» моду только 200 лет назад? До этого для детей одежда отдельно не шилась, и они вынуждены были носить женские и мужские модели, пошитые в маленьких размерах.
В 1500-х годах своеобразные показы моды уже существовали, но такое понятие, как модель или манекенщица появилось только в 19 веке. Как же дизайнеры демонстрировали свои творения? Они для этого использовали кукол. Шили маленькие копии своих дизайнерских задумок и, облачив в них кукол, демонстрировали потенциальным клиентам. Это также было и экономически выгодно, ведь ткани на кукол шло мало.
В последнее время мы наблюдаем моду на бороду среди звезд Голливуда. Но если бы красавчики Бред Питт, Пирс Броснан или Роберт Паттинсон решили отрастить бороду во времена Петра Великого в России, то им пришлось бы заплатить за бороду специальный налог. Такой налог Петр І решил ввести для того, чтобы приблизить внешний облик русских людей к европейскому. Мог ли знать бедный Петр, что вскоре запад начнет диктовать нам обратную моду?!
Трусики танга имели свои аналоги еще в древнем мире, когда люди обвязывались различными повязками и жгутами. Но появлению современных трусиков танга или стрингов мы обязаны мэру города Нью-Йорка Фьюрелло Лагардия. Во время одного из городских выступлений мэр пришел в негодование оттого, что танцоры танцевали без нижнего белья, и приказал пошить для них маленькие трусики, которые прикроют срам.
В последнее время все больше ценится хенд-мейд . Ведь он дает нам возможность сделать/пошить уникальную вещь, которая будет в единичном экземпляре. А знали ли вы, что до 1850 года 70% людей вручную шили себе одежду? Ведь в то время одежда была не предметом моды, а предметом быта, который создавался исключительно для удобства.
Ни одна женщина не может представить себя сегодня без ювелирных украшений . А ведь первые ювелирные украшения начали носить исключительно мужчины, как символ их положения в обществе или как амулеты, которые приносили удачу в бою.
Сегодня короткая женская стрижка выглядит стильно. Девушки с длинными волосами иногда даже завидуют смелости обладательниц коротких волос - не каждая женщина решится на такой шаг. А были времена, когда короткая стрижка у женщины уличала в ней… изменщицу. Неверным женам остригали волосы, чтобы поставить на ней клеймо позора.
Сегодня в моде натуральные густые брови . А вот во времена Ренессанса была мода на их отсутствие. Модницы попросту сбривали брови. Кстати, обращали ли вы когда-нибудь внимание на брови знаменитой Мона Лизы? Нет? Правильно, потому что у неё нет бровей. Может, в этом и есть секрет загадочности ее улыбки?
3 сентября 1914 года Мэри Фелпс Джейкоб (Mary Phelps Jacobs) запатентовала первый в мире бюстгальтер . Он имел довольно простую конструкцию и состоял из двух платков и ленты. В то время женщины носили корсеты с металлическими деталями, отказ от них в пользу тканевых бюстгальтеров, сэкономил столько метала, что в 1917 году на него построили два военных корабля.
Вплоть до XX века мода исполняла роль закона, который определял, как и во что должны одеваться различные сословия. Чем выше был статус — тем неудобнее была одежда. Так подчеркивалось пренебрежение ее обладателя к физическому труду. У правящего римского сословия тога могла быть длиной до 5 метров, шлейф платья Елизаветы Австрийской (супруги французского короля Карла IX) имел длину 24 метра, носки туфель средневекового феодала достигали 60 сантиметров, а дамские платья эпохи Возрождения весили по 25 килограммов.
В XVI веке аристократы Италии и Франции носили обувь на деревянных подставках высотой до 25 сантиметров. Со временем каблук изменялся, и при Марии-Антуанетте уменьшился до 12-15 миллиметров.
У Карла VIII были очень кривые ноги, что бы скрыть их он ввел в моду длиннополые камзолы. Во время дождя Эдуард VII был вынужден подвернуть штаны, так появилась новая мода на брюки с манжетами.
После того как в 1880 году команда гребцов из Оксфордского университета повязала командные нарукавные повязки на шею, в моду вошли галстуки.
В 10 веке до нашей эры безвестный китайский парень подарил своей жене «крышу, которая всегда с собой». Так появился первый зонтик. Кстати слово “зонтик” это вовсе не уменьшительно ласкательное от “зонт”. “Зонтик”происходит от голландского слова “zonnedek”, что означает «навес от солнца».
Первой женщиной, осмелившейся использовать брюки как элемент женской одежды, была французская актриса 19 века Сара Бернар.
Во второй половине 19 века, с развитием промышленного пошива брюк, потребовалась транспортировка больших партий этого товара. Самый дешевый способ перевозки был морским транспортом, но он отнимал большое количество времени. После такой транспортировки на брюках оставались плохо разглаживающиеся стрелки-складки, и именно такой вариант вошёл в моду.
Испокон веков мода влияет на нашу жизнь, каждый раз внося что-то новое и необычное. Мы восхищаемся ею и стараемся следовать за ней! Мода оставила за собой огромное и богатое наследие, из которого сформировались стили, направления и определенные особенности. Вспоминать интересные факты из истории моды порой очень даже увлекательное и полезное занятие. Так что давайте приступим.
- Многие считают стиль « » и «ретро» одним и тем же. Но это огромное заблуждение! Винтажные вещи – это предметы гардероба периода с 20-х по 60-е годы, а все, что было позже правильно называть «ретро».
- А вы знаете, что если бы не Наполеон Бонапарт, то на нашей одежде возможно и не существовало бы пуговиц? Так как именно он ввел их в обиход, только для того чтобы избавить своих солдат он назойливой привычки вытирать носы рукавами.
- Бюстгальтер был изобретен французским врачом Гош Саро, который просто разрезал корсет пополам. Но вот запатентовала такое изобретение светская американка Мери Фелпс. С помощью ленты она соединила два носовых платка.
- Не поверите, но популярные трусики «танго» впервые появились в 30-е годы в Нью-Йорке. Именно в них местные танцовщицы показывали свое мастерство. Но по приказу мера они были запрещены.
 |
 |
 |
Ошеломляющие факты о моде
- В древней Японии женщины спали на мешках с гречневой половой, а все для того, чтобы сохранить сложные конструкции из волос на голове.
- Бритая женская голова – это символ красоты у женщин Египта в 1500 г. до нашей эры.
- Женщины Англии в восемнадцатом веке носили невероятно сложные парики, сделанные из чучел птиц, тарелок с фруктами и моделей морских кораблей. Такие конструкции не снимались по несколько месяцев.
Как видите многое из того, что раньше считалось модным, сегодня вызывает удивление и иногда даже отвращение. Интересно, что через несколько столетий будут говорить про нынешнюю моду? Надеемся, что она останется ярким пятном в истории!
 |
 |
 |
Во все времена мода играла важную роль в обществе. Она диктовала правила поведения и стиля одежды. О современной моде и об ее истории можно говорить часами. Порой кажется, что уже невозможно придумать чего-то нового. Если честно, то придумать что-то новое – это все равно что придумать новый цвет. Со временем человек понял, что нет смысла слепо следовать моде, но и не замечать факт ее существования – не стоит вдвойне.
StyleNews любит вспоминать интересное из истории моды и стиля. Сегодня мы расскажем о десяти удивительных, а порой шокирующих, фактах о моде, которые нам удалось найти.
1. В 1500 г. до н. э. у древних египтян голова без единого волоска считалась идеалом женской красоты. Поэтому женщины удаляли волосы специальными золотыми щипцами и натирали до блеска свои лысые головы.
2. Королева Виктория считала макияж изобретением дьявола, поэтому женщинам строго-настрого запрещалось использовать помаду. А в 1770 году правительство Англии выпустило постановление о том, что женщина, соблазнившая мужчину при помощи косметики, должна быть признана ведьмой.
3. Родиной французского маникюра является Америка.
4. В Средние века грязь и вши считались особыми признаками святости. Поэтому люди не мылись годами. Королева Испании Изабелла Кастильская (конец XV в.) признавалась, что за всю жизнь мылась всего два раза – при рождении и в день свадьбы. Первоначальной задачей знаменитых французских духов была маскировка смрада годами немытого тела резким и стойким запахом духов.
5. В Древнем Риме обувь на каблуках носили только проститутки. Каблуки помогали «жрицам любви» выделяться в толпе.
6. В Викторианскую эпоху существовала странная мода на фото с умершими родственниками. Когда кто-то умирал из семьи, приглашался фотограф, который делал снимки так, чтобы покойник казался живым. Иногда фотограф при проявлении снимка рисовал умершим глаза, чтобы они казались еще более живыми.
7. Знаете, как связаны траурные наряды Викторианской эпохи и маленькое черное платье? Нет? Тогда сейчас мы вам расскажем.
В то время траур делился на периоды и для каждого предназначался определенный вид платья. В первый год и один день траура вдовам разрешалось носить только черное платье, полностью покрытое крепом. Голову и лицо должен был закрывать траурный чепец или шляпка с вуалью. Запрещалось все блестящее, даже пуговицы на одежде были матовыми.
После первого года шел период «полутраура», который длился шесть месяцев. Теперь женщины могли использовать в качестве отделки платья тот же черный креп, постепенно добавляя к нему немного цвета и возвращаясь к блестящим тканям. Кроме того, вдова уже могла одеть шляпку, украшенную перьями.
Мужчинам было проще – траур длился шесть месяцев. Помимо черного фрака, они обязаны были носить специальную повязку на рукаве или на шляпе, однако уже через полгода мужчина мог сразу вступать в брак.
8. Несколько веков назад в Англии дамы носили замысловатые парики, изготовленные из… мертвых птиц.
9. Идеалом внешней красоты и сексуальности древних китайских красавиц были бинтованные ножки и семенящая походка. Появление обычая бинтовать женские ноги относят к китайскому средневековью, однако точное время его зарождения неизвестно. Через бинтование ног прошло около миллиарда китайских женщин. Этот жуткий процесс выглядел так: ноги девочки бинтовали полосами ткани до тех пор, пока четыре маленьких пальца не прижимались вплотную к подошве стопы. Затем ноги обматывали полосами ткани горизонтально, чтобы выгнуть стопу как лук.
Со временем стопа уже не росла в длину, но зато выпирала вверх и обретала вид треугольника. Она не давала прочной опоры и вынуждала женщин покачиваться, подобно лирично воспетой иве. Иной раз ходьба была настолько затруднена, что обладательницы миниатюрных ножек могли передвигаться лишь при помощи посторонних.
10. Кто бы мог подумать, но если бы не Наполеон Бонапарт, то в современной одежде возможно и не существовало бы пуговиц! Ведь именно он ввел их в обиход, чтобы отучить своих солдат он назойливой привычки вытирать носы рукавами.
можно начать отсчитывать с того момента, когда впервые появилась сама одежда. Слово «мода» в латинском языке означало «правило», в одежде это касалось требований что и как носить.
- Первый - до XV века мода менялась очень медленно - некоторые предметы одежды по нескольку десятилетий , а иногда и более ста лет, не претерпевали изменений. Зато сегодня за модой не угнаться, и это все благодаря техническому прогрессу, удешевившему получение тканей, ниток, красителей, изобретению швейных машинок и любви человека к творчеству.
- Одежда древних цивилизаций Междуречья, Египта, Рима, Греции, Индии и других территорий представляла собой задрапированный вокруг тела кусок ткани
, вариантов было множество, но все они должны были подчеркивать грациозность, изящество, величественность тела.
- Первые штаны появились у скифов около 500 года до н. э
. Это была самая удобная одежда для кочевников, которые большую часть жизни проводили в седле. Римляне и греки долго не перенимали этот вид одежды, считая его признаком варварства, низкого происхождения.
- До Нового времени пуговицы выглядели как шарики с петельками для пришивания
. Они служили не только для застегивания одежды, но и подчеркивали состоятельность владельца, особенно в случаях, когда изготавливались из благородных металлов со вставками из стекла и драгоценных камней. В завещаниях XIII-XV веков пуговицы по смерти хозяина часто завещались, и даже отдельно от самой одежды. На одном платье их могло быть несколько десятков.
- В 14 веке модная одежда резко из широкой стала узкой
, а у мужчин еще и сильно укоротилась, шилась из дорогих ярких тканей, богато украшалась. Церковь возмущалась, король издавал «Законы о роскоши» которые ограничивали объем украшений, качество тканей и количество и длину нарядов, но это мало помогало – мода была сильнее.
- Модники Франции в 1630 году обзавелись галстуками
, идея которых была заимствована у хорватских солдат, носивших платки вокруг шеи. Галстуки менялись, но не исчезли до сих пор, и их название «cravate», как производно от слова «хорват», также закрепилось во многих языках Европы.
- К середине XVII века модными стали каблуки
. Женская обувь не была видна из под длинного подола, а мужская, которую видели все, становилась объектом внимания за счет цветных каблуков. Красные имели право носить представители высшей знати, король и принцы.
- Современники императрицы Елизаветы Петровны, рассказывали, что не было другой такой модницы – гардероб ее был огромен, платья постоянно заказывались из Европы, и считалось, что царица якобы не надевала одну одежду два раза
. Но ее платьев почти не сохранилось, а большинство нарядов перешили еще при жизни Елизаветы.
- До 1772 года зонты использовались только для защиты от солнца
. Когда шелк и кружева заменили на плотную, непромокаемую ткань, стало возможным прятаться под зонтом от дождя, хотя дамы еще долго предпочитали скрываться под зонтиком от «неблагородного» загара, а не от непогоды.
- До XIX века свадебная мода не предполагала одежды особого цвета, но в Европе, России, Азии самым популярным цветом для таких торжеств оставался красный
. Белый прочно занял свое место в 1840 году, когда королева Виктория венчалась с принцем Альбертом в белом платье.
- После Революции 1917 года князь Феликс Юсуповы, как и другие русские аристократы эмигрировав в Европу, открыл вместе с женой дом моделей «Ирфе»
. Княгиня Ирина Юсупова стала модельером, портным и манекенщицей в одном лице.
- Коко Шанель считала, что нет другой такой некрасивой части женского тела, как колени
и потому все платья и юбки шила так, чтобы колени были прикрыты.
- Компания Хьюго Босс была основана в 1923 году, успела разориться, и только с началом Второй Мировой войны обрела успех, когда стала шить форму для германской армии
, которую носили и простые солдаты, и офицеры высшего эшелона. Немецкая форма тех времен признана вершиной стиля в мужской моде XX века.
- В 2001 году Компания Леви Страусс выкупила джинсы своего производства за 45 тыс. долларов
. Рабочим штанам из одного шахтерского поселка на тот момент исполнился 121 год. Первые джинсы были сшиты из брезента для палаток.
- 10 лет в показах недели высокой моды в Париже Россию представлял только Валентин Юдашкин
. Некоторые платья его работы хранятся и выставляются в Лувре.
